Інтерв’ю з Агнешкою ​​Осак – мальовничий і захоплюючий вільний стиль

Запрошую на інтерв’ю з художницею та художницею Агнешкою ​​Осак. Дивовижна людина з великим серцем і очима, які бачать мистецтво, якого ми не можемо побачити. Я в захваті від її картин, тому пропоную вам прочитати інтерв’ю з цією унікальною жінкою!

Звідки у вашому житті береться захоплення мистецтвом?

Пристрасть до мистецтва – ще один талант, який найбільше проявився у багатьох людей. Свого роду атракціон. Мистецька діяльність, творчість і будівництво завжди були моїм тут і зараз. Мій простір. Творіння проявлялося в багатьох формах, це не завжди був малюнок чи живопис. Це було прикрашання кожного простору, де я жив, будівництво, склеювання моделей для маленьких фігурок, дизайн модних нарядів, облаштування саду тощо. Це сильна потреба бути з собою та зосереджуватися на тому, що я роблю. У момент створення я перебуваю у своєму світі. Творчість – це моя природа, яку я зрозумів через багато років, яку підтримую на кожному кроці і якій даю розвиватися.

Скульптура, фотографія, сценографія та живопис, що відіграє найважливішу роль у Вашій творчості?

Мені близькі всі форми творчості. У кожному з цих розділів я створила казки. Живопис був присутній весь час, але дещо в тіні. Воно спокійно чекало свого часу. Проте саме в живописі я вільний і можу повністю проявити себе. Мені довелося відчути різні смаки творчості, поки живопис не з’явився на світ і не став найважливішим.

Чи можна добре заробляти на мистецтво в Польщі?

Я думаю, що творчістю можна добре заробляти. Цьому сприяє багато факторів. І вам доведеться трохи пограти, щоб виконати кілька внутрішніх і зовнішніх умов.

Улюблений і шанований художник, не обов’язково художник?

Петро Гриць художник, живописець, надзвичайно красива, цікава і захоплююча особистість, душа, інтелект. Спостереження та навчання, а також обмін ідеями про життя та проблеми малювання є одним із моїх прекрасних вражень.

До якого напрямку мистецтва належать ваші картини?

Мій живопис, мій стиль… це індивідуальний напрямок, це якийсь вільний стиль.

Я багато років хотів змусити себе вибрати певний стиль і напрямок. По-перше, створити його, назвати його, продовжити його та приєднати цей тег. І я знаю, що так воно ведеться в цьому світі, де все має бути названо, описано, приголублено. Мені дуже хотілося, щоб мене впізнали в певному стилі. Але щось у мені справді цього не хотіло.

Це був якір, який тримав мене міцно, щоб я не пішов далі. Проте моє серце, яке жадає пригод, штовхає мене вперед, як сильний вітер. До нових країв, до нових пригод, нових відкриттів. Це своєрідне мистецтво відкриття. Я вирішив постійно розвивати свій живопис, експериментувати з кольорами, шукати нові поєднання, фактури, техніки та композиції. І ось тут краса і веселощі. Щоразу я з новою цікавістю чекаю, яким буде остаточний ефект наступної картини і куди вона приведе мене далі.

Три найважливіші події, які надихнули вас як автора?

Усі події, які мене надихають, походять із мого внутрішнього світу.

Це трансформації на різних рівнях або перетин наступних воріт самопізнання. Я не пам’ятаю, щоб мене надихали зовнішні події в процесі створення. Наприклад, картина «Космічний видошукач I» 2016 року. («Космічний видошукач I») створювався в той час, коли я вирішила свідомо зазирнути всередину себе. Це викликало великий страх, але також сильну рішучість. А також досить напружені механізми, які відбувалися всередині, але їх важко описати кількома реченнями. Вийшла гарна картина, дуже важлива для мене. Незважаючи на інтенсивні, гарні кольори, тут теж є якась плутанина, все крутиться, розсипається і змішується, але видошукач спокійно чекає і запрошує дивитися глибше. Зазирніть у космічні глибини, які настільки ж прекрасні, наскільки й жахливі.

Ваші картини мають свіжі та яскраві кольори в поєднанні з глибоким темним фоном, чи є це наміром зламати певні шаблони?

У мене немає жодних припущень. Усі поєднання кольорів у моїй картині є відображенням того, що відбувається, танцює та грає в мені в даний момент. Колись мої картини були дуже темними, майже похмурими. Кольорів не було. Вони з’являлися поступово. Чим більше радості, спокою і тиші, тим більше гармонійних кольорів. Чим ближче я до природи, тим природнішими стають кольори. Сильні контрасти та яскраві кольори – це емоції, які були на першому плані в той момент мого життя, і сильна потреба їх висловити.

Як ви хочете виділитися?

У цей момент я насолоджуюся спостеріганням за тим, що життя хоче створити через мене, зі мною. Як  він хоче виразити себе. Я готовий співпрацювати і бути відкритим. Як я хочу виділитися? Бути собою і творити красу.

Дитинство для мене це?

Я посміхаюся на це запитання, але не знаю, як саме відповісти. Це був прохолодний період, з деякими тінями. Цей час здається мені дуже далеким. Я не згадую своє дитинство. Коли я бачу цю маленьку дівчинку, яка постійно щось створювала, клеїла, малювала, будувала, малювала, шила, прикрашала… мені стає тепліше на серці. У мене було багато ідей. Мені ніколи не було нудно з собою. Як добре, що так воно й донині.

Куди я прямую у своїй роботі?

У своїй роботі я прагну створювати прекрасні образи, які стануть святом для моїх очей і душі, а також для інших. Я їду кудись, де ще не був, і мені цікава ця подорож.

Найбільш проривний момент у моїй кар’єрі

Момент у моєму житті, коли я вирішила, що творчість — це моя натура, і перестала з цим боротися. Коли я зрозумів і відчув, наскільки прекрасним і важливим є цей елемент мого існування.

Де я хочу бути через 5, 10, 15 років?

На цьому етапі мого життя я більше не будую планів щодо того, яким буде моє життя через 5, 10, 15 років. Я хочу жити якомога краще на цій планеті. Побачимо.

Кому присвячені мої картини?

Картини, які я малюю, присвячені кожній людині. Вони написані універсальною мовою. Намальований душею, серцем і розумом. Намальований, щоб відкривати та відчувати красу. Намальований для моментів тиші, спокою, радості та любові. Намальований бути з собою, для себе. Намальований для тих, хто хоче до нього дотягнутися.

В яких інтер’єрах і стилях працюватимуть мої роботи?

Вони підійдуть до різноманітних інтер’єрів, це картини з Душею, тому вони будуть красиво виглядати в будь-якому інтер’єрі з Душею.

Мінімалізм чи гламур?

Мені подобається залишатися в мінімалістично оформлених приміщеннях. Тихий, чистий, спокійний, натурально мебльований, стильний. Якісний мінімалізм.

Для мене це розкіш?

Розкіш для мене – це тиша, свобода, оточення красивими людьми, місцями та предметами. Розкіш – це дозволити собі бути собою та усвідомлювати свій вибір. Розкіш – це побалувати себе. Розкіш – це наповнене життя.

Щиро дякую за інтерв’ю, ласкаво просимо у світ преміум-класу Вироби класу люкс. Сподіваємось на тривалу та плідну співпрацю.

Міхал Цилвік